从《白鹿原》筹备之初，陈忠实先生就给予了大力支持，不仅对版权费分文不取、更亲临排练现场鼓励团里“不必用明星，让娃们演，亮出老陕风采”。在北京首演时，陈老又偷偷背着医生护士，在演出中场休息的时候每天给团里打电话询问情况；演出结束，陈老为表感谢，捎来书法作品鼓励团里继续乘风破浪展翅高飞。“在陈老师过世之后，陈忠实全家人亲临演出现场，长女陈黎黎几度哽咽连说了三遍“很满意”，这是陈老先生及全家人唯一集体认可的《白鹿原》舞台版本。

2016年的戏剧舞台，在著名戏剧评论家关东散人的眼中，“2016最灿烂的戏应该是陕西人民艺术剧院的《白鹿原》”，不管是作品挖掘的思想性、改编经典的艺术性、制作水准的国际性，还是选取饱含情怀的民族性，被业内一致评选为“中国话剧的新巅峰之作”。在联合国教科文组织和国际剧协主办的第六届“国际戏剧学院奖”中，陕人艺的话剧《白鹿原》斩获优秀剧目奖、最佳主角奖、最佳配角奖及最佳新人奖四大奖项，实现了中国话剧在国际戏剧舞台上的华丽绽放。而编剧孟冰更是凭借《白鹿原》，获得了2016年度壹戏剧大赏“年度最佳编剧”，从而证明了《白鹿原》从小说到戏剧的文化高度一致性。无论是妙用“歌队”形式呈现出千姿百态陕西关中村民形象，还是祠堂、牌楼、窑洞随时可移动转换的精致景片，或是如点睛之笔一般，将全戏推入高潮完成关键临门一脚的“老腔“，都将这部《白鹿原》无限推近原著里的那片麦浪。而抛弃明星策略，大胆启用全陕西演员阵容出演，地道的关中方言设计，去掉了台词上的腔调感，更使得角色们个个找到了灵魂，真正传达出了老陕身上那种只能意会不能言传的生冷硬蹭倔，不怒自威、外儒内刚的骨血气。从每个字的口音、每个肢体表达的角度、哪怕是内心奔腾外表平静的一个眼神甚至是骨子里带的气质，给观众呈现的都是原上人的原貌！