张连志作品中，有一个重要题材——是对艺术与建筑关系的研究。

无论从思想的表达，还是个人艺术风格上看，建筑和艺术都有着密切的联系。

张连志的古瓷作品，便是以民族形式出现的艺术或建筑作品。

他以艺术的形式，代替了词语和语言的表达形式，如水晶随意黏贴的「爱我中华」、古瓷片雕刻的红色嘴唇，是否前者更形象化而超过了语言的表达能力。

基于这一思考，张连志对艺术的「暗示结构形象感知的多样性」，一直充满敬意。

 他用天然的色调和不同的造型，展现历史文化的多彩多姿，并作出敏感、细腻、活泼和轻松的反应。

从表面上看，张连志的艺术作品，显示出他对古瓷文化的热爱；

而从精神上看，这件作品是对一种超能量的感知的结晶。而这种能量，也以同样的方式，影响着我们的星球、宇宙和人类。

他的瓷片作品，通过破坏和黏合，释放出异类的、矛盾的和影响创作过程的全力量。

贴瓷片时，「破坏」的行为似乎得到「平息」。

这里也表现出张连志富有同情心的风格艺术，通过一些发挥「和解」作用的举措，使那些原本破碎的瓷片，焕发艺术的光芒。

这样的作品，显然是建立在一个对诸多生活经历的感悟之上。

除了他的直接印象外，张连志还运用了想象......

他知道想象是过去的、未来的或不存在的，但正因为如此，才更加美丽。

他生活在当代，回忆过去，并积极地参与时代的进程，正由于这种艺术与生活的平衡存在，才使得张连志的作品，成为一个集历史、文化与梦想的综合记录。

按照他的话来说，他的作品从「梦」中产生，然后，通过建筑艺术的形式表现出来。

这最终使他能够创造出——道德标准和艺术标准都极高的作品，并得以在世界艺术的前沿，占有一席之地。