走进张连志的作品——

无论是收藏的古董家具、石造像、漆器、铜器、老枪......还是最大一件原创作品：瓷房子。

你都不得不感叹中国文化的博大精深。

传统的力量是如此强大，艺术家的生命无法割断与传统的血缘，以至于他创作的艺术，亦无法全然脱离传统的母体。

从瓷房子的外观就可以看出令人震撼的中国符号，展开面积达5000多平米的数亿古瓷片砌成墙面，元、明、清花瓶近4000个围成护栏，瓷枕300多只，佛像、石狮巍然林立——

这些声势浩大的文明产物的组合，使人睁不开眼睛。中国制造的商标贴满每一寸瓷房子的皮肤，这是一种强烈的文化归属感作用下的艺术视觉欣赏。

艺术需要不断的养料供给与更新。

张连志游访了美国、加拿大、澳洲、法国以及巴西等众多国家，并以一个艺术探访者的身份，观察一切有关的和看似无关的意象。

这些意象涵盖了雕塑和建筑，从自然到音乐，如同一条贯穿的河流給了他很大启示——

他开始用眼睛刻入，转换为理性的美学分析；再用中国的情结重新拆散成单个元素，最后利用瓷器重组。

在这里，他改变了自身千年的民族艺术习性，眼光由过去转向现在和未来，由客观转向主观，由现象转向心灵，由民族命运转向人类命运，由具体事物上升到哲学层面。

从风格学意义上考察，张连志的作品有着突破瓷器文化的价值，体现出不同历史条件下的时代特色、价值判断尺度。

时代对中国文化之美的要求已不单是中和之美，而是更关注其高扬的创作精神和激情。不单是民族传统的属性，而是更为关注于现代的属性。

这种艺术指向，并不是把视觉的形成和传导程序上的具体事物符号意义上转换，而是把图式形成的过程复活为一个生命诞生的过程。

如同张连志用欧洲贵族风格的黄色和蓝色装饰门窗，瓷片始终呈网络状包裹覆盖整幢建筑，这是一种对中国文化的全新定义。

绝不仅仅是一种单一的收藏和嗜好，更是一种全新的创造，赋予历史又一次生命的过程。